Pomellato, Le Joaillier Révolutionnaire
Au Palais de Tokyo, la première exposition parisienne de Pomellato a retracé les révolutions qui ont marqué la Maison depuis 1967 : dans le style, le savoir-faire orfèvre, la couleur, l'image et la relation avec les femmes. Sous le commissariat d'Alba Cappellieri, professeure titulaire et directrice du cursus de Jewelry Design au Politecnico di Milano, l'exposition a réuni des créations d'archives, des collections contemporaines et les codes créatifs qui définissent l'identité de Pomellato, en explorant également le dialogue noué avec certains des plus grands photographes internationaux.
Conçue comme un voyage immersif entre joaillerie, photographie et design, l'exposition a mis en lumière le regard de la Maison : libre, audacieux et profondément lié à la vie des femmes. Les œuvres de Gian Paolo Barbieri, Helmut Newton, Herb Ritts, Snowdon et Michel Comte, entre autres, révélaient comment Pomellato a contribué à redéfinir l'image de la joaillerie, tandis que les chaînes iconiques, les volumes sculpturaux et les
gemmes non conventionnelles témoignaient de sa force novatrice, dans la forme, le travail de l'or et la couleur.
Fil rouge de chaque chapitre de l'exposition, l'engagement le plus authentique de Pomellato : les femmes. Des créations pensées comme des symboles d'indépendance et d'expression personnelle à la voix toujours actuelle de la plateforme de communication Pomellato for Women, la Maison affirme une vision de la féminité forte, inclusive et jamais définie par autrui.
À l'occasion de l'inauguration de l'exposition, la Maison a présenté Pomellato Stile Libero, sa collection de Haute Joaillerie, lors d'un événement privé au Palais de Tokyo. La soirée a réuni les ambassadrices Philippine Leroy-Beaulieu, Benedetta Porcaroli, Pilar Fogliati, Hande Erçel et Yang Zi, ainsi que Catherine Deneuve, Kerry Washington, Carla Bruni, Valeria Bruni Tedeschi, Isabella Ferrari, Farida Khelfa, Amelia Gray, Amina Seck, Michel Comte et de nombreux invités internationaux, sous le signe de la liberté créative, du savoir-faire et de la féminité contemporaine.